CALICE I

Cette série est construite autour du calice comme figure centrale, une coupe hautement symbolique. Dans la liturgie chrétienne, contenant le vin consacré, la coupe sacrée symbolise le sang du Christ. Le fait de se rassembler et de boire ensemble dans le même récipient représente la foi partagée par la communauté.

Dans un sens plus poétique (et en français également), le mot « calice » désigne aussi le calice de la fleur, l’enveloppe externe composée de sépales, qui protège le bourgeon avant qu’il ne s’ouvre. Il représente alors le réceptacle de la vie et de sa beauté, la régénération et le renouveau.

En remontant plus loin, son probable ancêtre, le kylix, est une coupe à boire munie de deux anses horizontales, au cœur de rituels de consommation collective.

Avec cette série, Pascale Zintzen nous parle du dialogue, du lien entre les êtres humains à travers les époques, et des récits que nous inventons lorsque nous nous réunissons.

La terre pense et se souvient. À travers les mains et l'expérience de Pascale Zintzen, elle parle. Ses mains et ses émotions font corps, fiancée de l'argile et du geste. L'artiste revendique un art pauvre, enrichi par les pigments sauvages qu'elle récolte, le temps amassé, la joie de l'enfance, et l'atmosphère méditerranéenne qui l'entoure. 

Pascale Zintzen est la fondatrice d'Oikos Estudio. Artiste multidisciplinaire, elle est basée à Barcelone et dans le Baix Ebre, en Espagne, où elle vit avec ses deux enfants et son chien. Elle s'exprime à travers diverses techniques et matériaux, notamment la céramique, la tapisserie, la peinture et la chaux. Son inspiration puise dans la nature et les objets ancestraux conçus pour le foyer. Pascale développe des pièces à la croisée de l’art fonctionnel et de la sculpture. Son vocabulaire artistique est enraciné dans son parcours d’archéologue spécialisée en céramiques domestiques.

Pièce unique.

Hauteur cm
Diamètre cm